新闻周刊|教室里走出来的短剧
大众新闻·半岛新闻2026-11-15 10:55:17
“动作收一收,又出镜了。”黄海学院影视学院表演系主任还记得一年前参与短剧拍摄时,总是像小学生一样被导演提醒,小小的竖屏容不下他过大的动作。
过去两年,这所学校的师生把课堂搬进了短剧剧组:2024年推出的《我的海蛎子男友》上线后播放量突破3000万;2025年11月拍完的《队长,你的心率超标了》上线七天观看量破亿,登陆爱奇艺、优酷、腾讯视频、央视频、红果等平台,还入选国家广电总局2026年创作计划推荐项目“跟着微短剧来科普”。乡村振兴、森林防火科普、青年成长与甜燃爱情,被装进一集只有几分钟的竖屏画面里。风口上的短剧,在教室里长出了另一种模样。

竖屏里的眼神
2025年末,栾君天还记得自己试戏时录制了一段台词,用嘲讽的语气向消防队长发起质问:“池队,请问西海记者违规闯火场阻碍救援,您是否要追责?”池队是剧中的消防队长,也是男主角,而西海记者便是女主,同时也是池队的女友。
正是这段台词让栾君天与短剧结缘。她是黄海学院24级戏剧影视表演专业学生,在短剧《队长,你的心率超标了》中饰演一名反派记者。这部短剧于2025年11月在学校附近的小珠山上完成拍摄,剧组选角采用线上试戏的模式,“同学们各自录制表演片段提交给选角导演进行筛选。”

“我的一场戏,拍摄时长大约十五分钟。”在拍摄现场,栾君天在导演的指导下,开始学习把眼神放在哪里。短剧的镜头多是中、近景,焦点集中在演员的面部,格外考验表情、动作与眼神的把控。“拍摄中,导演会不断提醒我们这个站位,眼神要看哪里,注意抬手等动作不要挡住其他演员。”
拍摄当天发生的一件趣事,让栾君天印象深刻。这场戏取景地设在山坡上,现场约二十位参演的消防员都是真正的消防人员。拍摄过程中,一只山下农户家养的大公鸡突然闯入镜头,在场地里来回走动,还不时发出啼叫,几位消防员便上前去抓鸡。“以往都是在电视上见到的消防员,总是处在救援、训练的严肃场景里,拍摄现场却见到了他们非常松弛鲜活的一面。”消防员们把公鸡捉住后,送回了山下。
“那场剧情设定是消防员刚结束救火任务归来,消防员们需要把脸抹黑,为了把衣服弄脏,他们直接在地上打滚。”这份敬业的态度也深深触动了栾君天。
“拍摄之前自己对短剧有偏见,总觉得短剧是狗血剧。”《队长,你的心率超标了》让栾君天有了改观,以受年轻人喜爱的爱情故事为外壳,内核却聚焦森林防火议题,做到了兼具观赏性与思想表达。“毕业后,我会把短剧行业放进投简历的选择筐里。”

动作收一收
带栾君天走进短剧行业的是老师刘丹,他是黄海学院影视学院表演系主任。“黄海学院和签约的校企实习基地影视公司合作,先后产出两部热度不俗的短剧作品。”让师生们骄傲的是,2024年推出的《我的海蛎子男友》,上线后播放量突破3000万;2025年11月拍摄完成《队长,你的心率超标了》,上线后七天播放量破亿,登陆爱奇艺、优酷、腾讯视频、央视频、红果等多个平台,还入选国家广电总局2026年创作计划推荐项目“跟着微短剧来科普”。

右一栾君天
刘丹介绍说:“两次项目共有三十多名学生参与,涵盖影视摄影制作、戏剧影视表演、戏剧美术舞台设计等多个专业,是一次师生共同参与的行业实战尝试。”
《我的海蛎子男友》取景于西海岸新区滨海街道,这里盛产海蛎子。剧集由镇政府为推广海蛎子节发起策划,故事讲述一名返乡创业的青年大学生,回到家乡努力推销海蛎子,并在此过程中收获爱情。剧集结合当下短剧市场受欢迎的甜宠爱情元素,同时着重宣传地方特色物产,是一次内容创作上的创新尝试。而《队长,你的心率超标了》则是国内将应急防火科普和短剧叙事相结合的作品。

在《队长,你的心率超标了》这部48集的短剧里,刘丹出演剧中的一个反派。整部剧集拍摄周期一共七天,他在最后两天进组。有一场山顶戏份令他印象深刻,剧情要求他对着连绵群山高喊台词:“爷爷,孙子回来了。”受多年话剧表演习惯影响,他发声共鸣力度过大,呐喊过后,整座山间都回荡他的声音。
不过拍摄过程也暴露了舞台表演与竖屏短剧表演之间的差异。学校日常教学偏向舞台表演,舞台表演肢体幅度偏大,表演风格较为夸张,几乎不受镜头框景限制。但竖屏短剧画面空间有限,并不适合大幅度肢体调度。第一天拍摄祭祖戏份时,刘丹习惯性沿用舞台的表演方式,用力过猛,肢体动作经常超出镜头取景范围,导演不得不反复提醒他“收一收,又出镜了”。
在刘丹看来,短剧的表演逻辑,和传统影视剧、舞台剧有很大区别。舞台和传统影视剧大多是线性叙事,留有充分的情节铺垫;但短剧叙事节奏跳跃,一开场就要求表演爆发,剧情反转,表演的张力与情绪反差被放大,“比如我第一场戏回乡祭祖,一上场就要跪地痛哭。”这种新兴的艺术形态,也给传统表演教学带来全新的挑战。
从“横”到“竖”
从“横”到“竖”,杨帅也在调整着自己的节奏。
他是黄海学院影视与制作专业教师,带领几名学生参与了短剧《队长,你的心率超标了》的拍摄。“拍摄时需要借助L型竖拍架,把整部相机调整为竖向,后期剪辑也直接按照竖屏规格处理。”对摄影工作而言,构图成为最大难点,团队在拍摄期间针对竖屏画面做了大量调整与尝试。
结束《队长,你的心率超标了》的拍摄之后,杨帅结合本次实操经验,撰写了一本关于短剧创作的书籍,重点讲解短剧拍摄中构图、光线、色彩的运用技巧。在他看来,一边任教、一边投身行业实操,再把实战经验沉淀为文字,是教师从业者非常难得的收获。
对比传统电影和短剧,二者在制作模式上差距悬殊。大投资电影的制作周期往往长达两个月甚至半年,行业内有个参考标准,电影拍摄一天能完成一页剧本的内容,就已经属于效率很高。但短剧节奏完全不同,像48集《队长,你的心率超标了》短剧,整体拍摄周期仅仅七天,“剧组单日最多要拍完十六页剧本,拍摄进度十分紧张。”
为了跟上“起飞”的拍摄节奏,摄制组必须启用多机位同时工作,不同机位分别抓取全景、中景、近景、特写各类画面,尽可能争取一条过。“现场几乎没有重拍打磨的富余时间,哪怕画面存在一些小瑕疵,大多也只能保留。”
短剧行业的工作强度也十分突出,杨帅介绍,他们拍摄期间每天工作时长达到十八个小时,这在短剧行业里已经属于比较好的情况。“横店不少短剧剧组甚至二十四小时不停机拍摄,拍短剧考验的是对摄影师的体力。”杨帅和学生们到达拍摄场地之后,选镜头、布光都要压缩在极短时间完成。遇到外景自然光戏份,太阳光线转瞬即逝,云层变化就会改变光照条件,必须快速布光、抓紧时间完成录制。

杨帅
“这就要求摄影人员在现场时刻保持高速思考。”拍摄电影、电视剧时,一般会安排演员完整走一遍戏,方便摄像熟悉走位;但短剧现场经常没有走戏环节,就位之后直接开拍,对摄影师的临场应变能力提出很高要求。
同时受预算限制,短剧剧组不像大型影视剧组拥有庞大完备的工作人员与灯光设备。拍摄过程中变数很多,经常会出现临时改戏的情况。有时因为进度赶不上,原本计划白天拍摄的戏份直接挪到夜间,实在来不及完成的戏份,就直接整段删减。“现场情况随时变动,这也是微短剧的特点。”
追风还需真本领
谈及学校参与的两部短剧能够出圈走红的原因,刘丹认为分为内外两层。一方面有政府扶持资金的投流助力,“平台上的短剧是海量的,没有流量推手是不行的。”另一方面得益于题材本身,两部作品都立足正能量主题。正向宣传类短剧不能采用生硬说教的模式,需要融入短剧的创作规律,加入反转、甜宠、带有喜剧色彩的反派等流行要素,反派角色的最终落点也要完成正向引导。

片场照片
“公益科普类短剧面向广泛大众,需要兼顾观赏性,才能真正实现广而告之的传播效果。”短剧重视觉观感,美女帅哥是必要元素,“即便是老年题材,演员也要是老帅哥。”刘丹开玩笑地说。
对于AI技术给短剧行业带来的冲击,刘丹有着清醒的观察:“如今行业已经出现买断演员肖像权的现象,只需要几百元,就可以购买真人面部数据生成AI数字人来演戏。而拍一部短剧,聘请真人男主的成本往往要数万元。”
AI制作可以大幅压缩成本,真人演员的食宿差旅等多项开支都可以省去。《队长,你的心率超标了》中也得益于AI技术,剧中大面积山林失火的镜头,全部依靠AI技术完成。
“我们学校就在东方影都对面,之前一直参与了很多大电影的实践,学生们也经常去剧组当群演。”从横屏电影电视剧,到竖屏微短剧,再到AI参与内容生产,媒介技术一直在迭代更新。身为表演专业教师,刘丹认为从业者必须主动跟上变化。他自己也开设自媒体相关课程,和学生们一起学习新媒体相关知识,“技术层面内容隔行如隔山,学起来并不轻松,但教学必须跟上行业现状,把市场真实变化传递给学生,帮助学生预判未来行业走向,调整自身能力,避免在时代浪潮中被行业淘汰。”
短剧触电后,杨帅开始关注各类短剧作品,他发现:“短剧AI不受真人条件约束,在玄幻、仙侠这类题材上优势明显,制作成本更低,创作限制更少。”更让他惊奇的是,短剧已经进入更细致化服务的赛道:同一个故事,AI短剧更换不同虚拟模型,产出三四个不同版本,观众可以选择自己喜欢的版本观看。
“风口来了,你就得顺风而行。”杨帅总结说。一所学校能给学生的最好的东西,大概不是教他们追哪一阵风,而是让他们在风里站得稳——知道镜头框在哪里,知道观众要什么,也知道自己手里的真本事,AI拿不走。
(半岛全媒体首席记者 高芳)

